6 treffsikre komposisjonsregler

Du kommer langt med det gylne snitt. Men du kommer enda lenger med disse seks strategiene i bakhodet, slik at du alltid kan komponere deg til et fengende resultat. Her forklarer vi hvorfor disse reglene fungerer og når du bør bruke dem.

© Mohd Razz Rozzfaisal / Shutterstock.com

Tredjedeler mot en ren bakgrunn

Derfor fungerer den:  Rent ­visuelt er det mer tiltalende når hoved­motivet ligger en smule til høyre eller venstre for midten av bildet. På den måten tvinger nemlig komposisjonen blikket til å følge motivet gjennom bildet, og selv om det skjer på brøkdelen av et sekund, er det noe som får bildet til å virke mer interessant for den som ser på det. Samtidig sørger den enkle, ­harmoniske bakgrunnen for å samle fokus rundt hovedmotivet.

Spesielt egnet til:  Landskap, fordi du kan plassere horisonten langs en av de horisontale linjene og eventuelle vertikale elementene langs en av de vertikale linjene. Vil du framheve forgrunnen i bildet, må du legge horisonten langs den øverste linjen. Modellen egner seg også godt til portretter, hvor du vil få størst effekt hvis du plasserer øynene der linjene krysser hverandre. Dessuten fungerer det best hvis blikket til personen er rettet innover i bildet.

Trekanten

 Derfor fungerer den:  Slik den diagonale linjen kan, kan ­også t­rekanten skape enten stabilitet eller ustabilitet i et bilde – også selv om den bare er svakt antydet. Står trekanten med spissen oppover, tilfører den stabilitet, mens en spiss som vender mot siden ­eller nedover, gir ustabilitet. Samtidig vil trekanten føre blikket fram og tilbake mellom de tre viktigste elementene i bildet.

Spesielt egnet til:  Familiebilder, gatebilder og ­dyrebilder som det skjer mye i, og som derfor gjør det enkelt for deg å finne tre elementer som kombinert danner en trekant i bildet ditt.

Den diagonale linjeN

Derfor fungerer den:  I den virkelige verden er de ­fleste ting enten horisontale ­eller ­vertikale. Vi er ikke vant til å komme over diagonale ­linjer, og derfor vil de ubevisst antyde ­ustabilitet, noe som skaper ­dynamikk og spenning. Ved å innarbeide diagonale linjer i motivene dine kan du altså skape mer interessante bilder.

Spesielt egnet til:  Makrobilder, der du kan bruke et blad til å gi blikket en retning å følge. Av samme grunn egner også fuglebilder seg godt, ettersom de ofte involverer en gren. Landskapsbilder med veier eller skråninger fungerer også bra.

© De Visu / Shutterstock.com

Tredjedeler med forgrunn

Derfor fungerer den:  En ­forgrunn som det skjer noe i, ­står umiddelbart ut og tvinger personen som ser på bildet, til å orientere seg for å finne ut av hva hovedmotivet er. Derfor kan en dramatisk forgrunn skape en følelse av action i bildet, noe som gjør det mer interessant – og du kan også bruke den til å skjule uønskede elementer i bakgrunnen din.

Spesielt egnet til:  Reise- og reportasjebilder, hvor det gjelder å fange opp en stemning av virvar og aktivitet. Du kan også bruke den til portretter i helfigur, hvor den skaper bevegelse og kontrast til den stillestående modellen din.

Negativt rom

Derfor fungerer den:  For å forstå hvordan du kan bruke ­negativt rom, må du vite hva positivt og negativt rom i et bilde er. Positivt rom er delene av ­bildet som skiller seg ut fra omgivelsene, altså hovedmotivet ditt og eventuelle andre områder med bemerkelsesverdige detaljer. Negativt rom er delene av bildet som ikke skiller seg ut, fordi de ikke inneholder detaljer, for eksempel en blå himmel eller en tom åker. Når det negative rommet dominerer, skaper det en følelse av tomhet i bildet og tilfører dramatikk. Negativt rom kan også tilføre et snev av mystikk fordi det forteller deler av historien om motivet, men ikke hele.

Spesielt egnet for:  Landskap og solnedganger, som i seg selv er ­forslitte motiver, men som kan bli til ­spennende bilder med denne komposisjonsmodellen. Det kan for eksempel være ved å vise et lite trehus midt i villmarken ­eller å bruke silhuetten til en telefonstolpe som kontrast til de duse fargene på himmelen.

In­ram­mingen

© posztos / Shutterstock.com

Derfor fungerer den:  Innrammingen er en av de mest ­populære komposisjonsmodellene. Det er fordi den er enkel å bruke og kan trekke blikket mot hovedmotivet, skjule rotete bakgrunner, gi bildet dybde og fortelle en historie som gir bildet en kontekst. Rammen trenger ikke omslutte motivet helt for å være effektfull – den kan for eksempel også bestå av et par greiner som stikker ut av toppen på bildet ditt.

Spesielt egnet til:  Landskap eller populære ­turistattraksjoner hvor du er ute etter et annerledes og mer unikt bilde. Modellen er også godt egnet til festlige begivenheter, for eksempel bryllup, hvor mange er samlet og du vil isolere én eller to personer i bildet, men samtidig skape et inntrykk av at det er liv rundt vedkommende.